Краткая биография

Арнольд Шварценеггер (Schwarzenegger, Arnold). Родился 30.7.1947 в Граце (Австрия)

Великолепный спортсмен (чемпион Европы и мира по культуризму, пять раз добивавшийся титула «Мистер Вселенная», семь раз — «Мистер Олимпия»), всемирно известный киноактер, актриса, политический и общественный деятель (при Д. Буше был главой Совета по делам физкультуры и спорта США), удачливый бизнесмен (его состояние оценивается более чем в сто миллионов долларов), и наконец, счастливый муж и отец (в 1986 году актер женился на очаровательной тележурналистке Марии Шривер — племяннице Джона Кеннеди, от этого брака имеет двух дочерей — 1989 и 1991 гг. рождения) — таков портрет Арнольда Шварценеггера, чья ослепительная карьера удивительна даже для страны «неограниченных возможностей». Всем своим сегодняшним преуспеянием этот человек обязан себе, своей силе воли, упорству и трудолюбию.

И как в свое время хрупкий, долговязый подросток по многу часов с одержимостью занимался «бодибилдингом» (в результате получился шедевр: рост — 1 м 86 см, объем груди — 145 см, талии — 79 см, бицепса — 56 см), то точно такие же настойчивость и характер он проявил и при «строительстве» своей жизни.

Арнольд родился в семье полицейского, служившего в небольшом местечке близ Граца. Шварценеггеры жили бедно, и по окончании гимназии, юноша к тому времени уже достигший определенных успехов в спорте, вербуется на службу в армию.

Арнольд Шварценеггер, однако вскоре, разочаровавшись в карьере военного, подобно многим честолюбцам из Старого Света, эмигрирует в США (1968 г.), где начинает активно пропагандировать культуризм, пишет пособия по этому виду спорта, успешно участвует в различных соревнованиях. Полученную прибыль чрезвычайно удачно вкладывает в недвижимость. Уже к началу 70-х годов становится легендой среди спортсменов, а «стальные мускулы» привлекают к нему внимание кинематографистов. Однако триумфального восхождения на Киноолимп не получилось: не знакомый ни с техникой актерской игры, ни с азами киноремесла, Арнольд на экране выглядел скованным и неуклюжим, мешал и чрезвычайно сильный немецкий акцент. Ставка только на выигрышные внешние данные не оправдала себя, и даже работа с такими хорошими и профессиональными режиссерами, как Р. Олтмен («Долгие проводы», 1973) или Б. Рэфелсон «Оставаясь голодным» (1976) не спасала положения.

Первый успех в кинематографе пришел к Арнольду Шварценеггеру с фильмом «Накачивая стальные мускулы» (1976, реж. Д. Батлер) — экранизацей одноименной книги, написанной самим Арнольдом. Международное признание и слава «обрушились» на актера с выходом на экраны картины Д. Милиуса «Конан-Варвар» (1982), где Арнольд Шварценеггер сыграл роль благородного дикаря, который на фоне доисторически-фантастических декораций отстаивал попранную справедливость. Профессионализм режиссера, динамичный, захватывающий сценарий и возросшее мастерство Шварценеггера способствовали созданию любопытного и яркого зрелища. К сожалению, последующие ленты этого сериала, сделанные другими режиссерами, оказались менее интересными, хотя, и «Конан-разрушитель» (1984) и «Красный Сондзя» (1985) имели значительный коммерческий успех, но в целом повторяли найденное ранее, и не более.

Арнольд Шварценеггер все эти годы усиленно занимается своим образованием: учится в Висконсинском университете на факультете бизнеса и международной экономики, берет уроки английского языка и хореографии, постигает тайны актерского ремесла.
Как он сам говорит: «Мне не хотелось, чтобы обо мне говорили: атлет с отличной фигурой и пустой головой». Но режиссеры по-прежнему видят в нем лишь спортсмена-культуриста и продолжают эксплуатировать внешние данные актера. Ну, а после огромного успеха, выпавшего на долю фильма Д. Кэмерона «Терминатор» (1984), где Арнольд Шварценеггер сыграл роль безжалостного киборга, посланного из будущего в Лос-Анджелес наших дней, за ним окончательно закрепляется амплуа героя-супермена. И ленты «Коммандо» (1985), «Нечестная сделка» (1986), «Бегущий человек» (1987) были лишь вариациями на эту тему.

Но в отличие от многих актеров, удачно нашедших свой имидж, Арнольд Шварценеггер в 1988 году решается сломать сложившийся стереотип героя. Дебют в качестве комедийного персонажа в ленте А. Рейтмана «Близнецы», где Арнольд с большим чувством юмора сыграл роль «совершенного» человека, открыл публике нового Шварценеггера: тонкого, ироничного, добродушного. Выход на экраны в 1990 году «Полицейского из детского сада» подтвердил, что теперь «нашему Арии» (как любовно называют Шварценеггера американцы) по плечу роли любого плана.

Последние работы актера в кино: «Успеть вспомнить» (1990) и «Терминатор-2»: судный день» (1991) показывают, что ныне он предпочитает роли с достаточно сложным психологическим рисунком, а его планы — совместно с Дастином Хофман принять участие в ленте об отцах современной психиатрии — «Юнг и Фрейд» — лишнее тому подтверждение.
Значительную часть своего времени актер посвящает общественной и политической деятельности, являясь стойким республиканцем по убеждениям. Оказывает благотворительную помощь спортсменам и больным детям.

Таким образом сочетая «мышцы с интеллектом, а силу с деликатностью», получив гражданство США в 1983 г., к своему сорокапятилетию, Арнольд Шварценеггер действительно превратился в символ стопроцентного американца: упорного в достижении цели, трудолюбивого и удачливого.

Фильмография :: Режиссер

• 1992 Рождество в Коннектикуте /Christmas in Connecticut/

Фильмография :: Актер

• 2007 Одиннадцатый час /11th Hour/
• 2005 Парень и я /Kid & I/
• 2004 Вокруг Света за 80 дней /Around the World in 80 Days/
• 2003 Сокровище Амазонки /Rundown/
• 2003 Терминатор 3: Восстание машин /Terminator 3: Rise of the Machines/
• 2002 Возмещение ущерба /Collateral Damage/
• 2001 Доктор Дулитл 2 /Dr. Dolittle 2/
• 2000 Шестой день /6th Day/
• 1999 Конец света /End of Days/
• 1997 Бэтмэн и Робин /Batman & Robin/
• 1996 Терминатор 2 – 3D /T2 3-D: Battle Across Time/
• 1996 Стиратель /Eraser/
• 1996 Подарок на Рождество /Jingle All the Way/
• 1994 Джуниор /Junior/
• 1994 Правдивая ложь /True Lies/
• 1993 Последний киногерой /Last Action Hero/
• 1992 Рождество в Коннектикуте /Christmas in Connecticut/
• 1991 Терминатор 2: Судный день /Terminator 2: Judgment Day/
• 1990 Вспомнить все /Total Recall/
• 1990 Детсадовский полицейский /Kindergarten Cop/
• 1988 Красная жара /Red Heat/
• 1988 Близнецы /Twins/
• 1987 Бегущий человек /Running Man/
• 1987 Хищник /Predator/
• 1986 Без компромиссов /Raw Deal/
• 1985 Рыжая Соня /Red Sonja/
• 1985 Коммандос /Commando/
• 1984 Терминатор /Terminator/
• 1984 Конан – разрушитель /Conan the Destroyer/
• 1982 Конан – варвар /Conan the Barbarian/
• 1980 Jayne Mansfield Story
• 1979 Мусорная охота /Scavenger Hunt/
• 1979 Злодей /Villain/
• 1976 Оставайся голодным /Stay Hungry/
• 1974 Happy Anniversary and Goodbye
• 1973 Долгое прощание /Long Goodbye/
• 1970 Геркулес в Нью-Йорке /Hercules in New York/

Популярные фильмы:

• Троя
• Бойцовский клуб
• Семь
• Знакомьтесь, Джо Блэк
• 12 обезьян
• Интервью с вампиром
• Легенды осени

Краткая биография

Уильям Брэдли Питт родился 18 декабря 1963 года в г. Шоуни, США, в образцовой американской семье, очень порядочной и очень религиозной. Отец его работал менеджером в компании, занимавшейся грузоперевозками, мать – преподавательницей в местной школе. Уильям рос вполне обычным ребенком, а, если точнее, то – очень симпатичным, голубоглазым обычным ребенком.

Закончив школу, Питт поступил в университет Миссури на факультет журналистики и рекламного дела. Но диплом он так и не получил, отправившись, вместо этого, в Голливуд с целью начать актерскую карьеру. Там он сменил свое имя на привычное нам «Брэд Питт», но число предлагаемых ему ролей от этого не увеличилось, и Питту пришлось первое время браться за работы, далекие от шоу-бизнеса: одно время он даже работал зазывалой в местный ресторанчик и должен был в костюме гигантского цыпленка приглашать прохожих посетить их заведение. Параллельно с этим он посещал актерские курсы, чтобы к своей симпатичной мордашке добавить еще и немного профессионализма.

Так он получил небольшую роль в сериале «Даллас» и в некоторых других сериалах и художественных фильмах. Однако заметили актера только после того, как он снялся в картине «Тэльма и Луиза» /Thelma & Louise, 1991/. Вышедшие примерно в то же время ленты «Джонни Суэд» /Johnny Suede, 1991/ и «Параллельный мир» /Cool World, 1992/ не пользовались большим успехом, а фильмы «Легенды осени» /Legends of the Fall, 1994/ и «River runs through it» /1992/ получили неплохие отзывы критиков.

На съемках триллера «Семь» /Se7en, 1995/, в котором партнером Питта стал Морган Фримэн, Брэд сошелся с Гвинет Пэлтроу, которая по фильму играла его жену, и у них завязался продолжительный роман. Однако, когда уже стали поговаривать о грядущей свадьбе возлюбленных, они совершенно неожиданно заявили о разрыве отношений. Все прошло без скандала, без обвинений в адрес друг друга и без каких-либо объяснений причин расставания.

В 1995 году Бред Питт был номинирован на «Оскар» и удостоился «Золотого Глобуса» за роль в картине Терри Джиллиама «12 обезьян» /12 monkeys, 1995/. Лента «Семь лет в Тибете» /Seven years in Tibet, 1997/ получила довольно противоречивые отзывы, а китайские власти объявили Питта «невъездным» в их страну пожизненно за то, что тот на экране разделял взгляды революционных тибетцев.

Вышедшая в 1997 году лента «Собственность Дьявола» /Devil’s Own, 1997/ с Питтом и Харрисоном Фордом в главных ролях провалилась в прокате, а трехчасовая картина «Знакомьтесь, Джо Блэк» /Meet Joe Black, 1998/ получила довольно противоречивые отзывы.

В 2000 году, ранее признанный «самым сексуальным из ныне живущих людей», Брэд Питт разочаровал своих многочисленных поклонниц, сочетавшись браком с актрисой Дженифер Анистон. Будем надеяться, что Питт сделал правильный выбор и не будет повторения истории с Гвинет Пэлтроу.
По материалам сайта www.kinomania.ru

Фильмография

• 2009 Загадочная история Бенджамина Баттона /The Curious Case of Benjamin Button/
• 2008 Сжечь после прочтения /Burn After Reading/
• 2007 Тринадцать друзей Оушена
• 2005 Мистер и Миссис Смит
• 2004 12 друзей Оушена /Ocean`s Twelve/
• 2004 Троя /Troy/
• 2003 Синбад (озвучка) /Sinbad: Legend of the Seven Seas/
• 2002 Признания Опасного Человека (в эпизоде) /Confessions of a Dangerous Mind/
• 2002 Full Frontal
• 2001 11 Друзей Оушена /Ocean’s Eleven/
• 2001 Шпионская Игра /Spy Game/
• 2001 Мексиканец /The Mexican/
• 2000 Большой Куш /Snatch/
• 1999 Бойцовский Клуб /Fight Club/
• 1999 Быть Джоном Малковичем – в эпизоде /Being John Malkovich/
• 1998 Знакомьтесь, Джо Блэк /Meet Joe Black/
• 1997 Темная Сторона Солнца /The Dark Side of the Sun/
• 1997 Семь Лет В Тибете /Seven Years in Tibet/
• 1997 Собственность Дьявола /The Devil’s Own/
• 1996 Спящие /Sleepers/
• 1995 12 Обезьян /Twelve Monkeys/
• 1995 Семь /Se7en/
• 1994 Интервью с вампиром: Дневники вампира /Interview with the Vampire: The Vampire Chronicles /
• 1994 The Favor
• 1994 Легенды Осени /Legends of the Fall/
• 1993 Настоящая Любовь /True Romance/
• 1993 Калифорния /Kalifornia/
• 1992 A River Runs Through It
• 1992 Параллельный Мир /Cool World/
• 1992 Контакт /Contact/ (ТВ)
• 1991 Тельма и Луиза /Thelma & Louise/
• 1991 Across the Tracks
• 1991 Джонни Суэд /Johnny Suede/
• 1991 Two-Fisted Tales
• 1990 Умереть Молодой /Too Young to Die?/
• 1990 The Image 1989 Cutting Class
• 1989 Счастливы Вместе /Happy Together/
• 1988 Stoning in Fulham County
• 1987 Меньше Чем Ноль /Less Than Zero/
• 1987 Ничья Земля /No Man’s Land/

Телесериалы (главные роли):

• 1990 Дни Славы /»Glory Days»/ 1987 «Another World»

22 апреля станет счастливым днем для тюменских киноманов, а именно для фанатов планеты Саракш. Вечером в областном центре состоится пресс-показ второй части одноименной картины Федора Бондарчука «Обитаемый Остров: схватка». В широкий прокат фантастический боевик выйдет 23 апреля.

Отметим, работа над вторым «островом» велась на протяжении трех месяцев с начала 2009 года. Основная тема второй части фильма — противостояние двух главных героев. Отсюда и слоган фильма: «На чьей ты стороне?».

Место действие то же — фантастическая планета Саракш, герои те же, но фильм совершенно другой. У инопланетянки главной героини Рады Гал проявляется характер. Она теперь не просто любит и ждет главного героя Максима Камерерра, а борется и страдает.

Авторы обещают, что «Схватка» будет самостоятельным и независимым фильмом, с одной стороны, сюжет Стругацких там получит продолжение и завершение, с другой — это кино смогут смотреть и те, кто не видел первой части.

Отметим, во втором фильме «Обитаемого острова» задействовано 7 тысяч человек массовки, 300 оригинальных моделей и 3 тысячи костюмов, 400 пар обуви, 450 килограммов грима, 13 особым образом сконструированных танков (из них 9 танков типа Т-64, 3 БТР и 1 новый БТР «Гром»), 300 стволов специально созданного «саракшского» огнестрельного оружия, огромное количество пиротехники.

Вакханалия, прошедшая в конце февраля, известная всему прогрессивному человечеству под названием «Оскар», несмотря на уже почти наступившую весну, по-прежнему дает о себе знать. Хитрая кинокомпания «Вольга» после успешного дебюта в отечественном кинопрокате «Миллионером из трущоб» на этой неделе намерена очаровать дорзрителей художественном фильмом «Рестлер», ещё одним знаковым событием голливудского кинопрома.

Самого «Рестлера» изначально преследует какая-то двоякость: с одной стороны громкие имена Даррена Аронофски и Микки Рурка. С другой — почти догмовский формат, единственное оправдание которому — мизерный, непонятно по каким причинам, бюджет, которого отечественным мастерам блокбастеров не хватило бы даже на пиар-кампанию.

Восприятие четвертого фильма Аронофски под стать самой картине — главный приз Венецианского кинофестиваля, зато полное игнорирование в оскаровской раздаче, это притом, что Рурк был чуть ли не главным претендентом на истукана, благополучно ушедшего к Шону Пенну. Ну, хоть в родном прокате окупился, что, опять же, вспоминая бюджет, не такой уж и верный повод для радости.

В нашем с вами отечестве отношение к Микки Рурку несколько особенное — отсюда и недельной давности приезд покорителя рингов в Москву — герой-любовник 80-х, по совместительству парень, вышибающий зубы у недоброжелателей, в модные 90-е как-то притих, оправдывая всё это чрезмерной любовью к боксу.

Уже в новом тысячелетии нечто похожее на Страшилу с развитой мускулатурой вернулось-таки на большой экран, попутно приоткрывая завесу тайны: режиссёры-сволочи не дают хороших ролей, неправильный пластический хирург испортил лицо и прочие невзгоды звёздной жизни. И тут подоспела почти автобиографическая картина некогда культового режиссёра.

Сюжет «Рестлера» одновременно вызывает и удивление, и раздражение — причём, из-за одного и того же: это ещё одна история про то, что если делать своё дело, то всё будет правильно. Видавший лучшие дни рестлер по кличке Баран живёт в домике на колёсах, сражается за копейки на ринге с такими же старпёрами, как и он сам, романтизирует отношения со стриптизёршей, совершенно не помнит о своей дочке и думает, что 80-е ещё на дворе.

Ситуацию — совершенно по аристотелевской «Поэтике» — меняет сердечный приступ, означающий вето на поединки, налаживание отношений с давно забытой дочкой, всё более долгие тет-а-теты с той же стриптизёршей и, главное, осознание, что Cinderella уже лет десять никто не слушает, а у игровой индустрии есть Call of Duty вместо кукольного реслинга на Nintendo. В общем, самый натуральный трафарет, который можно обнаружить в каждой второй инди-картине, выходящей в столице мирового кинематографа.

Всё бы ничего, если бы некогда славный Даррен Аронофски помнил про свою фильмографию, а не копировал подчистую наработки датских коллег десятилетней давности. И право, от человека, который некогда поставил «Пи», «Реквием по мечте» и бестолковый, но совершенный в визуальном плане «Фонтан», ждёшь, по крайней мере, что он вспомнит про штатив, а не будет играть в студента киношколы.

Но это только половина беды, вторая — скучные, монотонные мизансцены, занимающие почти две трети не самого короткого фильма, информативность которых, как и художественная реализация, скажем мягко, под очень большим вопросом. Такие упрёки были бы безосновательными, скажем, к господину Бондарчуку-младшему, который отродясь не понимал художественной композиции кадра, но Даррену, ранее проходившему как отрада киноманов, таких, наверное, не избежать.

Заключительный номер — это саундтрек, ответственным за который числится Клинт Манселл. Так вот — в это не верьте больше всего, «Рестлер» для большей художественной аутентичности забит двумя, а может и тремя десятками композиций, исполняемых патлатыми ребятами в лосинах, так что нового Lux Aeterna вы никак не услышите.

Тут внимательный читатель скорее всего спросит: а что же хорошего в «Рестлере»? На что ему незамедлительно последует ответ — Микки Рурк, играющий, наверное, лучшую роль в своей жизни. Тут вам и явное биографическое сопоставление, придающее роли куда большую значимость и выразительность, личное обаяние, мастерство — называйте, как хотите — превращающее его персонажа в натуральный таран, так, что хлипкая конструкция, возведенная Аронофски, попросту не выдерживает и превращается в единоличный бенефис Рурка, продолжающего свой бой. Мы это, конечно, подозревали — но не предполагали, что подтвердится таким странным образом.

Вот такое кино.

Комментарий редактора:

Каждый человек может быть велик. Нужно только найти его, это своё величие. Микки Рурк велик вот таким — капризным, патлатым, избитым до полусмерти и упёртым, как то самое животное, куском мяса в лосинах, не смотревшим «Страсти христовы». Его Таран-Баран — это зеркало, в которое Рурк однажды посмотрелся и увидел там это своё новое величие. А что было после — уже неважно. Неважно, что герр режиссёр спёр половину сюжетной композиции у Родригеса и Миллера (см. история про Голди и Марва), а сверху присыпал банальностями и отсутствием штатива, неважно, что несмотря на долгие годы забвения Рурк ничуть не переболел звёздной болезнью и работать с ним на площадке явно было страшно трудно, неважно, что по-хорошему самые сильные эмоции в фильме приходятся на первые кадры, а потом всё лишь затухает ради единственного броска в темноту. Важно другое — после того, как величие было найдено и прочувствовано, что-то играть Рурку уже не требовалось. На зрителя произлевается естественность этого сутулого громилы с нелепым чемоданом на колёсиках, в драном пуховике, дурацкой шапочке работника продуктового магазина или не менее дурацкой тужурке Тарана-Барана. И зрителю становится не всё равно, когда из этой туши выковыривают осколки стекла или когда она хватается на ринге за сердце, и слёзы во время первой и последней удачной встречи его тоже задевают именно поэтому. Не верить в искренность актёра оказывается просто невозможно, будь ты простой любитель попкорна или член жюри Венеции. Всё-таки американские киноакадемики странные люди.

И так свершилось 22 февраля 2009 года (23 февраля в 4.00 по московскому времени) состоялась 81 первая церемония вручения премий Американской Академии кинематографических искусств и наук.

Напомним, что номинанты премии Оскар 2009 во всех 24 номинациях стали известны еще 22 января 2009 года.

В этом году наиболее номинируемым фильмом стал  «Загадочная история Бенджамина Баттона», он представлен в 13 номинациях. А Мэрил Стрип продолжает лидировать среди наиболее номинируемых на Оскар актрис — это её 15 номинация на премию.

Полный список номинаций и лауреатов 81-ой Премии Академии киноискусств — ОСКАР 2009:

Лучший фильм года (Best Picture):

«Миллионер из трущоб» (Slumdog millionaire)

• «Загадочная история Бенджамина Баттона» (The curious case of Benjamin Button)
• «Фрост против Никсона» (Frost/Nixon)
• «Чтец» (The Reader)
• «Харви Милк» (Milk)

Лучший фильм на иностранном языке (Best foreign language film of the year):

«Departures» (Regent Releasing) — (Япония)

• «Класс» (Франция)
• «Группа Баадер-Майнхоф» (Германия)
• «Вальс с Баширом» (Израиль)
• «Revanche» (Австрия)

Лучший анимационный полнометражный фильм (Best Animated Feature):

«ВАЛЛ-И (WALL-E) » (Walt Disney)

• «Вольт» (Walt Disney)
• «Кунг Фу Панда» (DreamWorks Animation, Distributed by Paramount)

Лучшая мужская роль (Best Actor in a Leading Role):

Шон Пенн «Харви Милк»

• Микки Рурк «Борец»
• Фрэнк Лангелла «Фрост против Никсона»
• Брэд Питт «Загадочная история Бенджамина Баттона»
• Ричард Дженкинс «Посетитель»

Лучшая мужская роль второго плана (Best Actor in a Supporting Role):

Хит Леджер «Темный рыцарь»

• Майкл Шэннон «Дорога перемен»
• Роберт Дауни-младший «Солдаты неудачи»
• Джош Бролин «Харви Милк»
• Филипп Сеймур Хоффман «Сомнение»

Лучшая женская роль (Best Actress in a Leading Role):

Кейт Уинслет «Чтец»

• Энн Хэтэуэй «Рэйчел выходит замуж»
• Анджелина Джоли «Подмена»
• Мелисса Лео «Замерзшая река»
• Мерил Стрип «Сомнение»

Лучшая женская роль второго плана (Best Actress in a Supporting Role):

Пенелопа Крус — «Вики Кристина Барселона»

• Эми Адамс «Сомнение»
• Мариса Томей «Борец»
• Виола Дэвис «Сомнение»
• Тараджи П. Хенсон «Загадочная история Бенджамина Баттона»

Лучший режиссёр (Best Director):

Дэнни Бойл «Миллионер из трущоб»

• Гас Ван Сэнт «Харви Милк»
• Дэвид Финчер «Загадочная история Бенджамина Баттона»
• Стивен Долдри «Чтец»
• Рон Ховард «Фрост против Никсона»

Лучший оригинальный сценарий (Best Original Screenplay):

Дастин Лэнс Блэк — «Харви Милк»

• Мартин Макдонах — «Залечь на дно в Брюгге»
• Майк Ли — «Беззаботная»
• Эндрю Стэнтон, Джим Ридон — «ВАЛЛ-И»
• Кортни Хант — «Замерзшая река»

Лучший адаптированный сценарий (Best Adapted Screenplay):

Саймон Буфой — «Миллионер из трущоб»

• Дэвид Хэер — «Чтец»
• Питер Морган — «Фрост против Никсона»
• Эрик Рот — «Загадочная история Бенджамина Баттона»
• Джон Патрик Шенли — «Сомнение»

В настоящее время состояние 57-летнего Уильямса не вызывает опасений, врачи все же рекомендовали ему провести некоторое время в больнице, чтобы проконтролировать процесс восстановления. Все ближайшие спектакли с участием актера отменены.

Джеймс Вонг («Пункт назначения») представляет киноверсию известного анимэ-франчайза, а заодно серии видеоигр «Драгонбол». Главный герой — пришелец Гоку хочет защитить Землю от своих злобных сородичей во главе с королём Пикколо, для этого он должен найти четыре драконьих жемчужины. В ролях: Джастин Чатвин, Эмми Россум, Чоу Юнь-Фат, Эрико Тамура и другие.